BIDAM 포커스Ⅳ10.7 (수) 8pm 부산춤공간Shin
BIDAM FocusⅣ10.7 (Wed) 8pm Busan Dance Theater Shin
놀음 The Paly
밀양백중놀이의 북놀음과 부산아미농악의 북놀음을 기본으로 장구잽이와의 대무를 통해 신명과 흥이 넘치는 즉흥 작품.
It's a very exciting and fun improvisational piece that consists of Koreantraditional drum play of Milyang Baekjoong play and Busan Ami farmer's music as a base with Korean traditional drum Jang-gu player's Daemu
이현미 (한국) Lee Hyun Mee (Korea) & 최우철(한국) Choi Ui Cheol (Korea)
이현미 무용단은 전통춤을 계승발전하고 춤을 통한 모든 장르와 결합 또는 재해석하여 창작작업에 매진하고자 한다. 또한 다양한 계층의 사람들과 춤을 교류하고 봉사함으로서 무용단원들이 사회의 중요한 구성원으로서의 역할을 하고자한다.
Lee Hyun Mee Dance Company inherits and develops traditional dance and tries to work on creation by mixing and reinterpreting various genres altogether through dance. Moreover, they exchange and volunteer by dancing with various people so that the members can play an important role in the society
비단꽃길 Silk Flower Road
망자의 넋을 해원 천도하는 의미를 담은 한국의 굿춤을 현대화시킨 작품으로 무속의 멋이 생생하게 살아있는 창작무용이다
It's a creative dance that shows shamanism’s flavor and a modernised piece of Korean exorcism ritual dance that admires the soul on the way to heaven
홍기태 (한국) Hong Gi Tae (Korea)
현)부산해월무용단 단장 겸 예술감독
중요무형문화재 제92호 태평무이수자
전)부산시립무용단 예술감독겸 수석안무자
제22회 봉생문화상 공연부문 수상
2008년, 2011년 부산광역시장 표창장
부산예술대학, 부산대학교, 경상대학,교 조선대학교 강사 역임
Present) Busan Haewol Dance Company leader and art director
An important intangible cultural asset 92nd Taepyung-moo associate
Past) Busan City Dance Company art director and main dancer
22nd Bongseng Culture Award, awarded in performance field
2008, 2011 Busan City Mayor award certificate
Busan Arts College, Busan National University, Kyung-sang University
Chosun University worked as an instructo
조우-遭遇 (The Encounter)
작품 “조우-The Encounter”는 시작과 끝이 일정한 이야기 구조 속에 배치되어 있지 않다. 빛과 그림자, 공간과 사물 사이에서 수없이 부딪히고 사라지며, 다시 나타나는 이미지들의 연속, 그 속에서 영혼의 만남을 시작한다. 그 여정은 나 자신으로부터 출발하여 있는 그대로의 나를 마주하며 다시 나를 바라보는 과정을 통해 미(美)에 대한 관조로부터 감성의 밑둥에서 끌어낸 자아와의 교감의 시간을 춤으로 드러내는 것이다.
The piece “The Encounter” is not arranged in a story where the beginning and the end is fixed. It constantly bumps between light and shadow, space and objects, the images that keep on reappearing and it all starts from there by meeting with the soul. That journey starts from me, facing myself again and again. Through that process, I show the moment of confronting myself where I have dragged from the bottom of my feelings, the contemplation of beauty as a dance.
강미희 (한국) Khang Mi Hee (Korea)
그녀의 춤은 정형화 된 춤 동작에 의존하지 않으며, 자유로운 움직임으로 누구나 함께 추며 공감할 수 있는 춤으로, 현대인의 갈등과 불안, 우울과 같은 심리적이고 정서적인 문제와 인간 삶에 대한 근원적인 사유(思惟)를 공간(space), 소리(sound), 빛(light), 비쥬얼(visual)적인 메소드((method)의 융합을 통한 예술적 표현과 상징적 이미지로 무대화시켜 관객과 소통 하고자 한다.
She would like to communicate with audience putting artistic expression and symbolic image on the state which is based on the moderns‘ confliction and anxiety, psychological and emotional matter like as depression, or merging the fundamental reason of human life with space, sound, light and visual method. Currently works for as a director of the Miya Arts Dance Company and do creative activities at home and abroad.
여자의 짦은 모험담 A SHORT ODYSSEE | WOMAN
솔로 안무 “짧은 여정 | 여성 (A SHORT ODYSSEE | WOMAN)”에는 방랑과 실험으로 가득찬 길을 떠난 여성이 나온다. 그녀는 유혹받고, 덫에 걸리고, 쫓기고, 버림받는다. 그녀가 전력을 다 한 몇 년간의 여정은 소외로 점철된다. 처음엔 계속하기로 서약했던 그녀는 이제 마음이 바뀌었을까? “A SHORT ODYSSEE”에서는 약속과 협박이 열정적인 춤과 진실하고 우울한 동유럽 전통 음악과 함께 어우러진다.
In the dance solo A SHORT ODYSSEE | WOMAN you meet a woman on a journey full of wanderings and trials. She is seduced, trapped, hunted and deserted. Her dedication is strung together by many alienating years. Will the oath she once pledged to last now she is no longer the same? In A SHORT ODYSSEE promises and threats come together in a passionate dance and the simple truthfulness and melancholy of traditional Eastern European music.
옐레나 코스티치 (네덜란드) Jelena Kostić (The Netherlands)
세르비아에서 태어난 Jelena Kostić (1976)은 네덜란드 틸부르프에 있는 현대미술재단 Kostić의 예술감독이자 안무가로 활동하고 있다. 낯선 환경에서 낯선 성별의 외부인이 된 Jelena Kostić 은 집단 정치 시위와 같은 테마를 이용하여 삶 자체를 재고하게 하는 작품을 창작하여 세계의 관객들에게 선보인다. 그녀의 안무는 춤의 미학, 완벽한 신체조건, 절묘한 테크닉같은 것에 방점을 두지 않는다. 공연자들은 영화의 캐릭터와 유사하며, 배우처럼 자신의 역할에 몰입한다. 이들이 몸을 쓰는 방식은 완벽함과는 거리가 멀다. 이들의 춤은 가볍과 유쾌하다기 보다는 때론 잔혹하고 충돌적이다.
Serbian born Jelena Kostić (1976) works as artistic director and choreographer at Kostić, Foundation for Contemporary Art situated in Tilburg, Holland. With themes like collective political protest, being an alien in unfamiliar surroundings and gender/sex, Jelena Kostić creates art that means to make her international audience reconsider life itself. Her choreographies do not as much focus on dance aesthetics, the perfect physique or sublime technical skills. The performers are rather like cinematic characters, adapting to their role similar to actors. They limp, move about clumsily and are far from perfect. Their dance is sometimes brutal and confronting, then light and hilarious.
